jueves, 28 de junio de 2018

Amaro Lucano Rock Italiano festeja 16 años y presenta su nuevo disco

Discepolín Vive - Música


La banda liderada por Giuseppe Lioi festeja sus 16 años de trayectoria con la presentación oficial de Coscienza, su nuevo material de estudio hoy a las 22 hs en The Wall (Buenos Aires 912).

Amaro Lucano Rock Italiano es una banda que se formó en 2002 con canciones cantadas en idioma italiano y que lleva 16 años difundiendo el rock y la cultura italiana en Argentina. Su música varía entre canciones propias y de otros intérpretes cómo Premiata Fornería Marconi, Luciano Ligabue, Piero Pelú, Vasco Rossi y Timoria. 
Amaro Lucano está integrada por José Lioi “Giuseppe” en voz y guitarra, Leonardo Ranea en bajo y coros, José A. Lioi (H) guitarra y coros, Alfredo Reyes en Guitarra y  Canu Lioi en batería. 

+ INFO:
http://amarolucano.blogspot.com/
https://www.facebook.com/amarolucanorockitaliano/

miércoles, 20 de junio de 2018

Carlos Romagnoli: “La gente vive en una historia contada y después la replican”

Discepolín Vive - Teatro

Una adaptación de “La obra innombrable” de W. Shakespeare. Una trama que se desarrolla en un lejano pasado pero que bien puede reflejar la historia actual de cualquier personaje que intente obtener determinado tipo de poder a cualquier costo.

Por Andrés Venier


El personaje de Macbeth se debate entre la sugestión y la locura de sus actos, llevado por sus ansias de poder y en busca de un destino de grandeza.
El vestuario refleja fielmente a la época que alude la obra. Cabe destacar lo bien logrado de los objetos y efectos que intervienen en escena, junto con las luces, el sonido y la iluminación creando una atmósfera que nos transporta hacia la antigua Escocia.
Carlos Romagnoli, director de “MKB, la trama escocesa”, habló con Discepolín Vive! sobre la obra.

DV: ¿Cuál es el comienzo que dispara la trama?
CR: La obra se trata sensiblemente de un personaje, en este caso Macbeth, que recibe el anuncio de unas señoras parecidas a unas brujas, augurándoles que va a ser rey. Esto lo sorprende y una vez que se lo comunica a su señora, hacen todos los desastres necesarios para que eso suceda y después todo se los devuelve.

DV: ¿Encontrás algún paralelismo (salvando las distancias) de lo que le ocurre a Macbeth con algunos personajes actuales, sobre todo algunos mandatarios de algunos países?
CR: Yo creo que por ser un clásico, por ser lo que es, obviamente tienen la particularidad de ser actuales todo el tiempo. Porque todo el tiempo están hablando sobre la naturaleza humana, cosa que evidentemente no terminamos de cambiar, porque es una obra de 400 años y así como los griegos hace 2500 años. Nosotros tecnológicamente cambiamos muchísimo, intelectualmente cambiamos muchísimo pero evidentemente como naturaleza humana siempre estamos en un lugar bastante cercano a la locura y siempre estamos peleando y luchando por el poder. Como si el poder significara algo en sí mismo. La obra trata sobre la sugestión, hoy en día te podría decir que los medios, sobre todo la televisión operan como entidades de sugestión, así como acá las brujas. Ese paralelismo es inevitable, la gente vive dentro de una historia contada y ellos después la replican como pasa con el personaje. A él lo sugestionan con algo, no en vano aparecen atrás de unos espejos que nos reflejan pero que al mismo tiempo nos cuentan y nos dicen haciéndonos parecer que nos reflejan. En realidad no es así, lo que reflejan es una realidad que en general es la que les conviene a ellos para poder jugar con las voluntades y las conciencias de la gente.

DV: Como una realidad virtual pero de aquella época.
CR: Claro, era muy adelantado Shakespeare en ese sentido, a eso voy cuando me refiero a la naturaleza humana en el sentido que la gente cree lo que quiere creer, a nosotros nos pasa. Yo no me escindo de la gente, tenemos esa comodidad, un lugar cómodo, una zona en que preferimos creer eso a tener una visión amplia y objetiva para poder saber a quién vamos a elegir o tener ahí adelante para que el país progrese y por lo tanto progrese uno. Uno no progresa solo, no estamos solos. Y también lo dice la obra ¿el poder para qué? porque una vez que lo tenes ¿Qué? ¿Cuál es el límite? ¿Dónde está el límite?
Hay gente que sufre para que vos tengas más poder ¿Y qué hacen con eso? Porque te vas a ir al mismo lugar que nos vamos a ir todos. Y esta bueno irse a ese lugar habiendo recorrido un camino más digno. No me resultan dignas esa personalidades, no tienen dignidad, tienen dinero nada más.  Acá es más complejo, no se trata de dinero, se trata de conseguir aquello que uno desea, pero lo consiguen sugestionados por algo que le dijeron los de afuera y obviamente eso que consiguen no tiene valor.
Por eso cuando alguien esta legítimamente puesto ahí tiene un valor, cuando esta puesto de una manera algo rara o emparchada, tiene otro valor y es lo que estamos viviendo en este momento.

DV: Todo el arte en general ¿Está pasando una etapa más dura que hace un tiempo atrás?
CR: Inevitablemente el teatro está hecho por seres humanos, que es visto por otros seres humanos. Lo que tiene el teatro a diferencia del cine, la televisión o la radio, es que con el teatro no hay intermediarios. O sea la gente q está viendo a gente ahí,  viva y en ese momento. A todos nos pasa la realidad,  nos pasa uno cuando elige una obra consciente o inconscientemente o a través de su inconsciente. Cuando la lleva a la elección, es por todo lo que pasa, o te querés escapar de eso o lo querés poner de manifiesto. Eso ya depende de cada quien y quien la lleve adelante. Sí, las cosas están muy difíciles, uno trata de poner en escena actuaciones y una maquinaria compleja, todo lo más compleja posible dentro de las limitaciones económicas. Pero que sea algo atractivo, digno y estimulante para ver para poder atraer a la gente para que venga a vernos, porque inevitablemente dependemos como actores de la cultura de la gente. Toda la cultura está hecha por gente para la gente, si el espectador no esta no hay obra.   

La obra “MKB, la trama escocesa” adaptación de Macbeth de W Shakespeare, con dirección de Carlos Romagnoli, se presenta todos los sábados de junio a las 21 hs en el Teatro “La escalera” (9 de julio 324). Actúan: Marcela Espíndola Galante, Nacho Farías, Germán Germinale, Marcelo Pucheta, Nicolás Jaworski.
Diseño y composición de vestuario: Germán Germinale y Lorena Fenoglio.
Creación e intervención de objetos: Marcelo Pucheta.
Escenografía: Carlos Romagnoli.
Diseño de luces: Mafer Weber y Sol Diaz Puig.
Asistente de dirección: Nacho Farías.
Producción general: La escalera.